Christina Aguilera:
Staten Island, Nueva York; 18 de diciembre de 1980) es una cantante, compositora y productora estadounidense de origen latinoamericano e irlandés.Pittsburgh, interpretando el himno nacional de Estados Unidos en los diferentes partidos. No obstante, la compañía de entretenimiento Disney la escuchó y la contactó para que actuara en su canal en la nueva versión del programa Mickey Mouse Club. Cuando el espectáculo declinó, Aguilera grabó un disco para conseguir un contrato con una discográfica.MulánRCA Records y grabó su álbum debut Christina Aguilera. Varios años después, la cantante presentó una demanda a su mánager y la ganó. De ese modo, ella comenzó a manejar su imagen y sonido artístico. Con el lanzamiento de Stripped en 2002, cambió su imagen de inocente y chica común a una más sexual y atrevida. Vendió más de diez millones de copias mundialmente.Back to BasicsKeeps Gettin' Better: A Decade of HitsStaten Island. Su padre, Fausto Wagner Xavier Aguilera, es un ecuatoriano^{[1]armada de Estados Unidos. Su madre, Shelly Loraine Fidler, es una irlandesa que era maestra de español. Mientras vivía con ellos, su padre fue asignado a la Fuerza Aérea de Earnest Harmon, ubicada en [1]Stephenville, Texas. Después fue trasladado a la Isla de Terranova de Canadá. Después de la separación de sus padres, Aguilera, a los siete años, viajó con su madre y su hermana, Rachel Aguilera, a vivir donde su abuela en Wexford, Pensilvania.abusos físicos. La cantante habló de sus dificultades familiares y del divorcio de sus padres en varias letras de canciones, como en "I'm Ok" y "[2]Fighter" de Stripped y "Oh Mother" de . De acuerdo a éstas pistas, los maltratos variaban desde golpes contra paredes y escaleras, a estrangulaciones. Varios años después, su madre se casó con un Back to Basicsparamédico llamado Jim Kearns y se cambió el nombre por Shelly Kearns. Fausto le escribió una carta a Aguilera donde decía que quería hablar con ella. N obstante, la cantante se negó, desechando cualquier oportunidad de verlo otra vez.[3][4][5]ostracismo. Los actos de vandalismo comenzaron a involucrar a su familia y a su hogar. A raíz de esto, su madre decidió mudarse con su familia a un suburbio en Pittsburgh y ella decidió llevar en secreto el talento de Aguilera para evitar otro atentado. El 15 de marzo de 1990, la cantante apareció en el concurso Star Search, donde cantó la canción "A Sunday Kind of Love" de Etta James, perdiendo en la competencia. Poco después salió en un programa de televisión local de Pittsburgh, KDKA-TV Wake Up with Larry Richert, donde cantó la misma canción. La gente llegó a sorprenderse porque pensaban que cantaba una mujer de 20 años.[6][6]The Star-Spangled Banner" antes de los partidos de hockey, béisbol y fútbol americano de los grupos locales. Tiempo después fue elegida por Disney para una nueva versión del programa de televisión . Durante las audiciones y grabaciones conoció a Mickey Mouse ClubJustin Timberlake, JC Chasez, Britney Spears y Keri Russell. Todos ellos se referían a ella como "La Diva". En 1994, el programa fue cancelado y la cantante comenzó a grabar una [6]EP llamada con la compaía discográfica Just Be FreeWarlock. Cuando cumplió 14 años, Aguilera grabó su primera canción, "All I Wanna Do", al lado del japonés Keizo Nakanishi. En 1997 representó a Estados Unidos en el festival internacional Golden Stag, donde cantó junto a [6][7]Sheryl Crow y Diana Ross.1998-2000: Desarrollo comercial y primeros éxitosVéase también: [8]Christina Aguilera (álbum), Mi reflejo, y Lady MarmaladeMulan1998, con la canción "Reflection". La misma semana firmó un contrato con la discográfica RCA Records.[9]Steve Kurtz lanzó el álbum el 24 de agosto de 1999. Alcanzó el primer puesto de la listas oficiales de América del Norte. Fue incluido en la lista de Los 100 álbumes más exitosos de todos los tiempos de Estados Unidos. Vendió más de ocho millones en ese país y trece en el resto del mundo.Christina Aguilera[10][4][11]Genie in a Bottle", "What a Girl Wants" y "Come on Over Baby (All I Want Is You)", llegaron al primer puesto de la lista . La canción "Genie in a Bottle" fue la más exitosa, acumulando más de siete millones de ventas y recibiendo una nominación a un Billboard Hot 100Premio Grammy en la categoría de "Mejor interpretación vocal pop femenina", perdiendo frente a "I Will Remember You" de Sarah McLachlan. El día de la ceremonia, Aguilera fue galardonada con el reconocimiento a "Mejor artista nuevo". De acuerdo a los escritores del álbum y al documental Driven del canal [12]VH1, la cantante buscaba mostrar su capacidad vocal durante las presentaciones en vivo de la obra. De ese modo cantó a capela en varios programas de televisión y en otros obtuvo la ayuda del piano.[6]Mi reflejopop latino de la época. Llegó a la posición número veintisiete en el listado Billboard 200 y alcanzó la cumbre del Billboard Hot Latin Albums. Fue certificado por la [13][14]RIAA como disco de oro en Estados Unidos y tres discos de platino platino en América Latina. Ganó un [15]Grammy Latino en la categoría de "Mejor álbum vocal pop femenino". Lanzó cuatro sencillos oficiales y uno promocional. Estos fueron "Genio atrapado", "Por siempre tú", "Ven conmigo (solamente tú)", "[16]Pero me acuerdo de ti" y "Falsas esperanzas". Los dos últimos alcanzaron el repertorio de las diez más escuchadas en el listado de música latina en Estados Unidos, es decir, Billboard Hot Latin Tracks. En 2001, Aguilera colaboró en el álbum del cantante [17]Sound LoadedRicky Martin en la canción "Nobody Wants to Be Lonely". Fue el tema más escuchado del mundo por una semana.[18]RCA Records, emitió un álbum temático navideño llamado , que alcanzó la posición número veintiocho en Billboard 200. Ha vendido más de un millón de copias globalmente. En el 2001, Aguilera y las cantantes estadounidenses My Kind of Christmas[14][11]Lil' Kim, Mya, Pink y Missy Elliot, grabaron una nueva versión de la canción de Patti LaBelle de 1975 "Lady Marmalade", que fue usada para la banda sonora de la película de ese mismo año , protagonizada por Moulin Rouge!Nicole Kidman. Ésta versión fue una de los temas más populares de la década, siendo número uno en la mayoría de países. Recibió un premio Grammy a "Mejor colaboración vocal pop", mientras que el video fue elegido como "Video del año" en la ceremonia de de [19][20]MTV Video Music Awards2001.[20]Stripped (álbum de Christina Aguilera)[21]2000 entabló una demanda a Steve Kurtz, argumentando que existió fraude y enriquecimiento ilícito de él gracias a su carrera profesional. Según los planteamientos presentados, el productor no usó honestamente los derechos e intereses de la cantante. Los abogados encontraron que tomaba mucho más dinero del que ganaba como representante. Las autoridades del estado de California anularon el contrato gracias a una petición de Aguilera. Cuando terminó la relación laboral con Kurtz, el productor Irving Azoff y la misma Aguilera fueron los encargados de controlar la imagen y el sonido de su carrera.[22]Warlock Records, , salió a la venta incumpliendo algunos reglamentos legales. Cuando la compañía discográfica de Aguilera, Just Be Free[23]RCA Records, se dio cuenta, le pidió a los admiradores de la cantante que no compraran el disco y contactaron a las autoridades para detener la distribución del mismo. Meses después, Aguilera y RCA demandaron a Warlock Records bajo las acusaciones de rompimiento de contrato y competencia desleal respectivamente, de ese modo, la discográfica detuvo la distribución del material. Ambas partes llegaron a un acuerdo y mantuvieron la solución del caso como confidencial.
[24][25]Rolling Stone[26][27][4]Strippedálter ego llamado "X-tina". El álbum se comenzó a grabar en septiembre de 2001 en [28]Los Ángeles. Por otro lado, la producción del material discográfico incluyó el trabajo de [29]Linda Perry y Scott Storch. También incorporó la participación de la cantante estadounidense [30]r&b Alicia Keys. De acuerdo a uno de los ejecutivos de [31]RCA Records, Bob Jamieson, Aguilera ayudó en su composición y su producción.[32][33][33]Dirrty", "Beautiful", "Fighter", "Can't Hold Us Down" y "The Voice Within". Los dos primeros recibieron mucha atención del medio del entretenimiento gracias al contenido de sus videos musicales. El primero incluía fuertes escenas de parafilias como la macrofilia, además agregaba imágenes de contorsionismo y bailes insinuantes. Sus críticas variaron desde ser catalogada como "una zorra más del medio del entretenimiento" a ser comentada por sus contemporáneas. No obstante, la artista comentó que:[4][4]comunidad homosexual, pues en él se incluían imágenes de hombres homosexuales y transgeneristas. Ellos le entregaron un reconocimiento especial a Aguilera y al director del video, [34]Jonas Åkerlund, por los contenidos de tolerancia y respeto en éste. Los siguientes sencillos, "Fighter" y "Can't Hold Us Down" fueron, en parte, escritos en respuesta a su padre y al cantante estadounidense de [34]rap Eminem, quien hizo un comentario despectivo de la cantante. El primero hace eje a un agradecimiento a su padre por abandonarla, de ese modo se pudo convertir en "una luchadora" y se hizo "más fuerte". El segundo es [32][32]feminista e insinúa que Eminem es un chismoso que hace lo que sea por conseguir popularidad.[32][35][36]Reino Unido, al certificarse cinco discos de platino en el territorio. Por otra parte, Christina Aguilera se unió al cantante [37]Justin Timberlake en la finalización de la gira . La manga final se llamó y fue exclusiva en América del Norte. Allí recibió críticas muy buenas y fue catalogado como "el tour más sexy de la tierra". Después de que concluyera el espectáculo de Timberlake, Aguilera continuó con una gira solista llamada , llegando a países de Justified World Tour[38]Justified and Stripped Tour[38][39]Stripped World TourEuropa, Asia y Oceanía.[38]MTV Video Music Awards2003 junto a Missy Elliot, Britney Spears y Madonna. La artista y las últimas dos protagonizaron una de las noticias más escuchadas en el mundo, que consistía en un beso dado por Madonna a las otras durante la interpretación de la canción "Hollywood". Por otro lado, Aguilera fue la presentadora de los [4]MTV Europe Music Awards de 2003 celebrados en noviembre y, sin embargo, ganó la categoría de "mejor cantante femenina".StrippedHollywood, en especial en Marilyn Monroe. Su cambio fue muy bien recibido por los críticos y señalaron que se volvió madura. Durante este tiempo encabezó varios tabloides con titulares como "de vulgar a con clase". De la misma forma, Aguilera cambió su color de pelo castaño por rubio. Muchos de sus admiradores compararon su nuevo estilo con el de las artistas [40][41]Dita Von Teese, Gwen Stefani y Ashley Judd. No obstante, en 2004, su carrera profesional se vio pocas veces activa, obteniendo interpretaciones de la canción "[40]Hello", para la empresa Mercedes-Benz. También participó con [42]Missy Elliot en una nueva versión de una canción homónima de Rose Royce titulada "Car Wash", que fue usada para la banda sonora de la película . Además, Aguilera colaboró con el rapero Shark Tale[43]Nelly en un nuevo sencillo titulado "Tilt Ya Head Back".[44]DVD , que consistía en un concierto, en vivo en Reino Unido, de la gira . El repertorio incorporaba una nueva versión de la canción "At Last" de la cantante Stripped Live in the UKStripped World Tour[45]Etta James.[46]Andrei Melnichenko, le pagó a Aguilera cerca de dos millones de dólares por una presentación privada en su boda. Por otra parte, la cantante colaboró en el álbum Possibilities del cantante de [47]jazz Herbie Hancock, en una nueva versión de la canción "A Song For You" de Leon Russell. El tema recibió una nominación a los premios Grammy de ese año, en la categoría de "Mejor colaboración vocal pop". Además ayudó en el 50° aniversario de [48][49]Disneylandia, cantando "When You Wish upon a Star". También participó en el álbum de [50]AmoreAndrea Bocelli en una nueva versión de la canción "Somos novios", original de Armando Manzanero.[51]álbum de estudio bajo el nombre de , según ella, un regreso a la música Back to Basicsblues y jazz "básica" que "inspiró a toda una generación". Muchos críticos señalaron que era un tiempo relativamente largo y Aguilera contestó que deseaba tomarse un periodo de tal magnitud para volverse más "artista y visionaria". La producción del álbum volvió a incorporar el trabajo de Linda Perry, aunque esta vez, en un disco de trabajo exclusivo. También incluyó la participación del productor de [52][53][54]rap, DJ Premier.[55]MTV Movie AwardsMTV Video Music Awards[56]Madame Tussauds eligió para hacerle una imagen representativa de la cantante en su museo de cera.[57][58]Ain't No Other Man". Aguilera lo decidió y fue lanzado comercialmente. El director del video, Bryan Barber, fue elegido por la misma cantante porque él estaba produciendo películas con temática del antiguo Hollywood y Aguilera deseaba tener el video de esa forma. El tema incluyó fracciones de la pista "Hippy, Skippy, Moon Strut" de 1979 de la banda The Moon People. Su rendimiento comercial fue bastante alto y se convirtió en una de las canciones más populares del año. En Estados Unidos, en su repertorio oficial de ventas, ocupó la posición sexta y fue certificada como platino, al venderse más de un millón de copias.[59][60][61][62][63]Hurt" y "Candyman", exitosos en diferentes partes del mundo. Al respecto, el primero fue muy popular en Europa, alcanzando la lista de las diez canciones más escuchadas de varios países y certificándose con varios discos de oro en el continente. El segundo fue en Oceanía, certificándose disco de platino y oro en Australia y Nueva Zelanda respectivamente. El tema incorporó una marcha militar llamada "Tarzan & Jane Swingin' on a Vine" y contó con inspiración de sonido de la canción "Boogie Woogie Bugle Boy" de 1941 interpretada por la banda The Andrews Sisters.[64][65][60]Tell Me" del rapero Diddy, para su álbum Press Play. Por otra parte, en noviembre de 2006 comenzó la gira mundial , en apoyo comercial a su álbum, en Europa, seguida por más de cuarenta espectáculos en América del Norte en los inicios de 2007. Tiempo después, su gira fue a Asia y Oceanía, concluyendo el 3 de agosto de ese año. Ésta incluía temática de Back to Basics World Tour[66][67]Cabaretes, circos y cantinas. Todos los escenarios fueron diseñados por [68]Roberto Cavalli. En 2008 lanzó su DVD promocional , grabado en Australia.[68][69]Back to Basics: Live and Down Under[68]49ª edición de los Premios Grammy, Aguilera ganó la categoría de "Mejor interpretación femenina vocal pop" por "Ain't No Other Man". Durante la ceremonia interpretó la canción "[70]It's a Man's Man's Man's World" de James Brown en tributo a la defunción del mismo. Dicha presentación fue premiada como la tercera mejor de todos los tiempos en la ceremonia de los Grammy. Por otro lado cantó la canción "[71][72]Steppin' Out with My Baby" con Tony Bennett en el especial de NBC, Tony Bennett: An American Classic y en Saturday Night Live. También la interpretaron en la 59° edición de los [73]Premios Emmy[73]50ª edición de los Premios Grammy.[70]Keeps Gettin' Better: A Decade of HitsShine a LightThe Rolling Stones, cantando junto a ellos la canción "Live with Me" en una versión en vivo. La banda sonora de la película [74]homónima a su nombre fue lanzada a la venta el 1 de abril de 2008.grandes éxitos, bajo el nombre de . Además argumentó que lo emitía en el mismo año de nacimiento de su hijo para dejarle un recuerdo y que pudiera escucharlo cuando creciera, sumando una nota de agradecimiento a él y a Linda Perry en el folleto del álbum. Su lanzamiento y distribución en Estados Unidos fue exclusivo del almacén Keeps Gettin' Better: A Decade of Hits[75][76][76]Target Corporation. [77][78][77][77][78][79]American Music AwardsKeeps Gettin' Better", "Genie in a Bottle", "Dirrty", "Ain't No Other Man" y "Fighter". El álbum tuvo rendimientos moderadamente altos en los repertorios de éxitos, debutando en el puesto noveno de Billboard 200. No obstante, Aguilera mostró sorpresa por las ventas, ya que pretendía que fuera sólo un regalo para sus admiradores y su hijo, pues todos los temas ya habían sido éxitos. concluyendo que estaba trabajando "lo más duro posible" en su nuevo álbum de estudio,[80][81][82][82][83]Andy Warhol. También incorporó alusiones a las historietas de [84][85]DC Comics e inspiración en varios de sus personajes. La producción de su cuarto álbum de estudio manejará la misma imagen y Aguilera se refirió a éste con que "es "algo divertido de hacer", concluyendo que:[86][87][84][85][88]Sia Furler y las bandas Goldfrapp y Ladytron.
Christina Aguilera agregó que el álbum reflejará su amor por la cultura japonesa. Sus productores confirmados son, nuevamente, Linda Perry, la cantante [89[85][88]Sia Furler y las bandas Goldfrapp y Ladytron.[89 y fue nominada a "Mejor colaboración vocal pop" en la} que fue sargento de la

Ha sido comparada por la crítica con cantantes de la talla de Mariah Carey, Celine Dion y Whitney Houston. Su primer sencillo "A moment like this" logró batir un récord mundial al ser descargada 50.000 veces en menos de 30 minutos, y su segundo single "Bleeding Love" ha sido número 1 en Europa.

Leona Lewis nació en el distrito de Islington, es la segunda de los tres niños que concibieron Aural Josiah y Marie Lewis, su hermano mayor se llama Kyle, y su hermano menor Bradley. Con 12 años compuso su primera canción, con la que ganaría varios concursos de talento. Estudió en el "Silvya Young Theatre School", después en el "Italia Conti Academy", y por último en el "Brit School". Después de terminar su formación, ejerció varios empleos para financiar su carrera, trabajando de camarera o recepcionista entre otros empleos.

Grabó varios EP pero ninguno salió al mercado, incluyendo dentro de ellos la canción "Twilight". Tras estos resultados desalentadores, Leona pensó en abandonar su sueño de ser cantante. Sin embargo, su novio la persuadió para que lo intentara una vez más, y ella se presentó a los castings para el programa británico Factor X, los cuales superó. Ya en el concurso, se estrenó con el tema "Over the rainbow" y superó las fases del programa hasta proclamarse como vencedora el 16 de diciembre de 2006.

En el 2006 audiocionó por primera vez cantando la canción "Over the rainbow", que debido a la interpretación que hizo de esta, fue aceptada para entrar en la competencia, que se llevaría a cabo en una serie de cuatro etapas, logrando pasar la primeras tres, hasta llegar a la etapa final de presentaciones donde resultó ganadora el 16 de diciembre de 2006.

Christina Aguilera (

Desde que era una infante deseaba ser cantante. Sus comienzos se generaron en actuaciones locales de la ciudad

Más tarde, Disney la contactó y le propuso hacer una banda sonora para la película . Ella aceptó y grabó el tema "Reflection". Poco después firmó un contrato con la discográfica

Después del éxito de sus dos primeros álbumes, Aguilera emitió un tercero con el nombre de . Recibió críticas muy positivas y ganó un Premio Grammy en la categoría de "Mejor interpretación vocal pop". En 2008 lanzó su primer álbum recopilatorio con el nombre de . También, tiene como proyecto poner en circulación un cuarto álbum de estudio para el verano de 2009.

Primeros años

Christina Aguilera nació y se crió en

De acuerdo a Aguilera y su madre, Fausto Wagner era extremadamente controlador y las sometía a maltrato psicológico y constantes

Cuando era una infante, Aguilera era conocida como "la pequeña niña de la gran voz". Debido a su capacidad vocal y su talento, varios ciudadanos la victimaron en irrisión y

Durante su adolescencia, Aguilera cantó el himno "

Su primer trabajo oficial lo consiguió porque alcanzó una nota vocal de mi₅. Logró estar a cargo de la banda sonora original para una película de Disney, de

Mientras permanecía con la representación de

El álbum incluyó la canción "Reflection" y lanzó cuatro sencillos oficiales. Algunos de estos, "

En el año 2000 lanzó su primer álbum en español titulado . Éste era una nueva versión de todas las canciones de su debut e incluía dos nuevas. Algunos críticos sostuvieron que parecía un intento en tratar de enriquecerse con la popularidad del

Aguilera, junto a

2000-2003: Escándalo empresarial y Stripped

Después del éxito de su álbum debut, Aguilera declaró estar insatisfecha con la música e imagen que su representante mostraba de ella. En

El álbum grabado en su adolescencia con

Durante su tiempo sin producir material nuevo y sus conflictos empresariales, Aguilera comenzó a grabar un material, que, de acuerdo a una entrevista concedida a la revista , consistía en un sonido e imagen "real" de sí misma. Igualmente incluía el deseo personal de la cantante en eliminar su imagen de "chica súper-limpia de molde", argumentando que no le importaba "vender una o un millón de copias". Su nombre fue y la nueva imagen de Aguilera fue promovida con un

Stripped recibió diversos comentarios de parte de los críticos de música contemporánea. Sin embargo, varias veces fueron negativos gracias a la nueva imagen de Aguilera. El álbum lanzó cinco sencillos, los cuales son "

«	Cuando eres abierto y audaz, artísticamente hablando, en música y videos, un montón de personas se sienten amenazadas por ti... Pude haber sido la chica que muestra el culo en el video, pero también soy vanguardista. Entregarse al máximo de esa manera es para mí la medida de un verdadero artista.	»
	— Christina Aguilera.[4]

El segundo video fue muy aclamado por la

Brevemente, el álbum se convirtió en uno de los más populares de sus dos años de promoción, es decir, 2002 y 2003. Su debut en Estados Unidos fue en el puesto segundo, vendiendo trescientas treinta mil unidades. Se convirtió en uno de los discos más exitosos de

Después de la culminación de la gira, Aguilera estuvo a cargo de la apertura de los de

2004-2007: Etapa de transición y Back to Basics

Después de concluir la promoción del álbum en 2004, Aguilera adoptó otra imagen, basándose en la era de oro de

Ese mismo año fue el lanzamiento oficial del

En 2005, un empresario ruso,

En 2006, Aguilera lanzó su tercer

Para su promoción, ese mismo año Aguilera hizo varias apariciones públicas, entre ellas, interpretaciones de las canciones "Ain't No Other Man" y "Hurt" en las ceremonias y , respectivamente. Su aparición en la última, vestida con un traje de Versace, fue la que la escultora

Los críticos lo recibieron de manera positiva. Al respecto, muchos de ellos señalaron que era uno de los mejores álbumes de la historia. Por otra parte, la cantante habló del nivel artístico de Back to Basics y la fusión instrumental que tenían los dos discos que éste incluía, comentando que:

«	La primera parte del álbum incluye jazz y blues con mezclas de twist moderno, a su vez, con sonidos acelerados. Para el segundo disco, tanto yo como Linda Perry, entramos a un mundo creativo. En este no se encuentran versiones, hicimos algo más del estilo de los años 1920-30 con un sello auténtico. Grabamos este disco en vivo y en directo.	»
	— Christina Aguilera.[53]

Los críticos aclamaron que el primer sencillo fuera la canción "

Los otros dos sencillos oficiales fueron "

Entre el lapso de tiempo del lanzamiento de "Hurt" y "Candyman", Aguilera colaboró en la canción "

En la

2007-presente: Grandes éxitos y cuarto álbum de estudio

Al igual que el receso de grabación de sus anteriores producciones, Aguilera se tomó dos años para la producción de su cuarto material discográfico. Durante este periodo de tiempo participó en la banda sonora del documental de la banda

Sin embargo, durante el receso, Aguilera decidió poner en circulación su primer álbum de

Su contenido se basó en las canciones que han llegado al repertorio de las diez más escuchadas en diferentes territorios. De ese modo incluyó los cuatro primeros sencillos de su álbum debut, los de colaboración con la banda sonora de Moulin Rogue! y Rick Martin y los tres líderes de Stripped y Back to Basics. Igualmente incorporó cuatro canciones inéditas, entre las cuales dos consistían en mezclas de dos de sus éxitos: "Genie in a Bottle" como "Genie 2.0" y "Beautiful" como "You Are What You Are (Beautful)". Las otras dos canciones, que fueron lanzadas como sencillos, "Keeps Gettin' Better" y "Dynamite" fueron producidas por Linda Perry.

Para la promoción de su recopilatorio, Christina Aguilera asistió a la ceremonia de MTV Video Music Awards de 2008, interpretando "Genie 2.0" y "Keeps Gettin' Better". También estuvo entonando, por más de seis minutos, algunos de sus éxitos en los premios de ese mismo año. Los elegidos fueron "Beautiful", "

Al igual que con sus antecesores, Christina Aguilera modificó su estilo para las diferentes interpretaciones y apariciones públicas. Su cambio consistía en un aspecto con colores mezclados con imágenes retro, inspirados en las obras del artista

«	Acabo de empezar a grabarlo y puedo decirte que es muy divertido. Cuenta con inspiraciones y grandes aportes con temática del futuro y también referencias artísticas al trabajo de Andy Warhol: sus colores, sus figuras, su brillo, su audacia... Es muy divertido convertir ese arte en música.

Christina Aguilera agregó que el álbum reflejará su amor por la cultura japonesa. Sus productores confirmados son, nuevamente, Linda Perry, la cantante